前田真宏のINUBOE

佳境！

悪い予感はしていましたが「アニ＊クリ１５」と「Genius Party」がドンあたりして首がまわらない今日このごろです。

でも皆さんのご協力もあり、原画は着々とあがっています。まだ原画のスタッフはここでは明かせないのですが、良い方々に恵まれ今から完成がとても楽しみ。

特に「アニ＊クリ１５」は「日本昔話」の時から十数年ぶりに全原画を僕一人で担当しています。ひたすら描いていると、なんだか中学高校時代のパラパラマンガを描いていた頃のような気分が甦ってくる。演出業が多くなってからはレイアウトの修正がほとんどで、原画を描くことが少なくなっていたので、とっても新鮮です。

原画と言えばもう十何年振りに「マクロス」を見て、自分の原画の下手さ具合にびっくり！ 当時は右も左も分からず遮二無二描いていましたが、こんな俺でも少しは上達していると実感してほっとしました。ちなみにクレジットにはないですが、山賀さんの演出回は僕の他に庵野さんや貞本さんも原画を描いています。ちょっと懐かしくなりました。

ペリーヌ物語

松原くんが「ペリーヌ物語」のDVDを全巻持っているというので、貸してもらいました。
か、感動しました……！！
涙、涙です。

「ペリーヌ物語」が放送になったのは1978年です。当時は「未来少年コナン」や「ガンダム」「宝島」など派手な作品に目を奪われていたので、「ペリーヌ物語」はちら見するくらいであまり見てはいませんでした。特に「ペリーヌ物語」の前半はひたすら馬車にのって旅をする話なので、いつチャンネルをあわせても「同じことをやっているな」という印象しかなかったのです。

けれどこの歳になって見直して、改めてこの作品の凄さが分かりました。ペリーヌという13歳の主人公の少女にただならない感情移入をさせてしまう魅力がこの作品にはありました。ペリーヌという少女はどんな困難なときも誇りを失わず生きていく女の子で、それは今のアニメには見られないまっすぐで誇り高く、奥ゆかしい主人公像として描かれています。

ただ、複雑な今の世界に生きるぼくらにとっては、ペリーヌのような主人公はただの「よい子」とも見え、一見すると感情移入しにくい主人公像とも捉えられそうなのだけど、僕は思わず画面にむかって「頑張れ、ペリーヌ！」と言っている自分に気がついてしまいました。

どうしてそんな感情を抱いてしまったのか、ここ数日いろいろ考えてみました。一つ分かったことは、今のアニメの主人公が言っていることは、おおむね「私を分かって欲しい」「私を愛して欲しい」「私を見て欲しい」といったつぶやきにも似た小さな声がほとんどなのだけど、この「ペリーヌ物語」の中で一貫しているメッセージは「人に愛されたかったら、まず自分が人を愛せよ」という大きな言葉が描かれていることです。

さらに僕は「ペリーヌ物語」を見て、今こういった大きな言葉が、自分の過去作って来たものも含めて多くのアニメ作品から失われてしまっていることに気がつき、愕然としてしまいました。それは僕らアニメファン一期生は、当時から「名作劇場」でやってるような話や主人公というのは、説教くさく、啓蒙的で全く嘘くさいと思っていたので、「ガンダム」のアムロのようなアンチ・ヒーローにものすごく心を動かされ、それがリアルだと感じていました。そして業界に入って、自分たちが作品を作るようになった時、それを更に押し進めていったのです。「エヴァンゲリオン」以降はさらに拍車がかかり、それから１０年の主人公像を決定づけてきました。

でも、僕たちが子供だったころ、当時のアニメは「ガンダム」的なものだけではなかった。「ペリーヌ」もあったし「赤毛のアン」もあったし「新・ルパン」もあったし、ギャグやスポーツものもあった。とにかくバラエティ豊かだった。それは、作り手が自分のためだけの作品作りをしていた訳ではなく、社会に対するメッセージや自分たちの社会における役割を意識して作品を作っていたからだと思うのです。作り手にはモラルや誇りがあったのです。

「自分を信じられない」だから「世界を信じられない」という中でだけ、メッセージを発していてはいつか必ず送り手や受け手の心が閉塞していくのではないだろうか。アニメの良さはいま被っている自分の仮面をはずして、幼い心に戻ってくったくなく泣いたり笑ったり壮快な気分になったりすることだと思うから。

いま、時間を超えて人の魂を揺さぶるような作品があったことを、改めて気づかされました。見落として来たものがないか、もう少し丁寧にアニメをみてみたいと思った次第です。

スプートニク

googleのトップページがスプートニク1号のイラストになっている！ と思って調べたら、50年前の昨日（10月4日）にスプートニク1号が打ち上げられていたことが判明。

人類が初めて人工衛星を打ち上げて、もう半世紀もたったんだと感慨にふけりました。

僕は飛行機にせよ、宇宙船にせよ、旧ソビエトのメカニックが大好きで、当然のごとく「王立宇宙軍 オネアミスの翼」のロケットと発射台のデザインはロシア式を採用しております（ただし、組み立てから発射まで立てたまま行うのはNASA式なので、そういう意味ではチャンポンですが）。

スプートニク1号は、僕が思うに人類が作った空を飛ぶもののデザインの中では、１、２を争うカッコいいデザインだと思います。先日たまたま初期のボストーク・ロケットの映像も見たのですが、とにかくフォルムがカッコいい。ごちゃごちゃとした余計なものは一切なく、科学や技術に忠実な造形だと感じます。それは、まだ純粋に科学や冒険が夢を持っていた時代の名残だと思えるのです。

そして、驚愕だったのは発射台が斜面に直接建設されていて、炎や煙が自然の地形を利用してうまく逃げるように作られているのを、初めて鮮明な画像で見たことです。当時「王立宇宙軍 」を作っている頃は、当然鮮明な資料などなく、動画資料といえばダビングで劣化したビデオテープしかありませんでした。だからもし、今「王立宇宙軍」が作れたのであれば、もっとディーテイルを追求したフィルムが作れたかもしれません。

最後に、忘れてはならないのは、ライカ犬のことです。ライカ犬とはスプートニク2号と一緒に打ち上げられたソビエト原産の犬で、名前をクドリャフカと言うそうです。彼女は地球の生き物で初めて大気圏外から客観的に地球を見た動物なのですが、残念ながら生きて帰ることはありませんでした。当時の技術では生きたまま回収するということができなかったからです。

このライカ犬は、気密室の小さな窓から青く光る地球を眺めて一体何を思っていたんだろう？ 僕はそんな姿を空想して、胸がいっぱいになってしまいました。

わんこ偉いよ、わんこ。